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惠州国画创作将有更好发展

时间:2017-08-27 美术学毕业论文 我要投稿
毕业论文


   姚鸣京:

    要把思想融入画作

 
    “中国画和西方画不同,中国画不仅要给人美的享受,还要担负成教化、助人伦等社会意义!币γ┒约钦咚,他受佛道思想影响非常深,他认为大成佛教是渡人,要将所画之物赋予自己对人生和社会的感悟。

    有人评价姚鸣京的山水画:“意落尘外,怪生笔端”,他的山水画中不只有1个镜头,而是多个场面交融在1起。姚鸣京说中国传统水墨画都是单纯的1个画面,是1个个景色的片断。这种西方蒙太奇的表现方式让1些人觉得姚鸣京的山水画离中国传统山水画越来越远。姚鸣京觉得,中国传统山水画讲究以“虚”写“实”,以“曲”写“直”,观者会在他的画中看到倒下的树,歪曲的塔等等,这些物象寄托了他对社会的看法,是对传统写意的继承。中国传统绘画讲究的是3种多点透视方法,西方则是焦点透视方法。姚鸣京在创作中保持了多点透视方法,他认为:“如果对我的画有研究,1定不会产生这样的想法!

    姚鸣京说,上学的时候对古人的思想不理解,现在他希望看到自己作品的人能够对生活和工作有所感悟。姚鸣京认为自己还是在探讨阶段,和1般的学术探讨、科学研究1样,要把自己的艺术思想、美学观通过实践体现出来。姚鸣京认为画风的形成并不是不重要,但最重要的是通过不断的学习,通过潜移默化形成自己的1套绘画理论。中国山水画发展到现在1000多年了,当代人如果要将传统文化发扬光大,就要多学习、敢于尝试。国画中的树木、山头、石头,水、云等要融入自己的想法。

    对于自己探索的风格是否成熟,姚鸣京认为不是他说了算。
 
 
安 林:

    作品没有特色就没价值

 
    安林曾在《墨境——我的水墨艺术观》中说他曾挨家挨户地扣响历代大师深院大宅的门扉,在派别林立的水墨大观园中穿梭,如坠迷宫,却乐此不疲。

    安林认为画是极端个人化的东西,所以要努力形成自己的风格。形成自己的风格,首先要没有门户之见,多向他人取经,适合的就吸收。无论是西方画派还是中国传统花鸟画派,安林都会认真研究,即使是1些叫不出名字来的普通作品,也是安林学习的对象。安林说,任何画都可以学习,看到了优点,就吸收,看到了缺点,就会在今后的创作中注意。

    “中国有多少花鸟画家,我不知道,但仅4川美术家协会就有3000多会员,专攻花鸟创作,可以说在中国有很多人在画花鸟。如果自己的作品没有特色,没有创新,就是简单的画匠!贝涌蓟岳,安林1直在寻找属于自己的风格,能够让别人看了他的画,会有与众不同的感觉。  

    安林10几岁开始学习绘画,20多年过去了,画画成了他生活中最重要的1部分。他说,他想不出有什么原因可以令自己不画画,如果停上1段时间不画画,1定会受不了。
 
    安林说,自己最大的快感不是1幅画卖了多少钱,而是在绘画和赏画中体会到了很多西,绘画可以改变1个人,画可以平淡出“奇”,人和画1样可以在普通生活中得到升华。
 
 
蒋 彦:

    中青年国画家对惠州情有独衷

 
    蒋彦在接受记者采访时说:“国画创作是我的1个追求,而且从来没有停止过。我的风格受黄宾虹的国画美学影响较大,追求的是1种浑厚华滋的境界。我认为创作国画是修身养性,是很重要的养身之道,不求功利,自娱自乐。享受创作过程才是我追求的目标。国画追求的是1种内美,古人创作国画时注重‘卧游’,卧舟行于山水之中,弃舟登山而游,而后再创作。因此国画创作体现的是人对自然的1种领悟,表现的是自身对自然境界的1种提升!

    在谈到参加本次活动感想时,蒋彦表示:“惠州处于岭东岭南的交汇处,受海派的影响比较大;葜菀泼穸,因此新老客家人的国画创作交流多。这对惠州国画来说,是得天独厚的条件。现在信息交流更加畅通,惠州国画创作会有更好的发展。这次惠州国画院能让中国的1些中青年画家汇聚1堂,是很不容易的1件事,活动赢得了艺术家的认同。现在有惠州国画院这样1个研究、交流的平台,全国的中青年国画家都对惠州情有独衷了。这次的展览很成功,展出的作品都很好。这对惠州人民来说是1次精神大餐。而惠州国画院的起点很高,定位也很恰当,以后会越办越好!
 
 
于文江:

    世上没有完美,所以才追求完美

 
    “我喜欢唯美的东西,我的个性追求完美!闭缬谖慕,他的画给人美的享受,让人由衷地产生对生命的热爱。

    于文江的代表作《小伙伴》曾获得第6届全国美展优秀作品奖。谈到这副获奖作品时,于文江对记者说,老家山东1些革命老区非常贫困,但他会在其中发现美的东西,让人们在艰苦的岁月中体会到1丝温暖。

    “世上没有完美的东西,所以才会追求完美! 于文江善画女性,他笔下的女性,纯洁、幸福。于文江笔下的女性世界同样是他对唯美追求的1个形式。

    唯美风格的形成与于文江顺利的艺术之路不可分割,他17岁考上大学,21岁大学毕业,分配到山东画院工作,走过的每1步,于文江得到很多人的指点和帮助,用他自己的话说:“我讲究缘分,每1步都是自然而然!

    于文江说自己喜欢在家里的画室工作,吸1根烟,听听音乐,抬起头来,满眼都是自己最为中意的艺术品,对于他而言,这是最大的享受。

    沙拉·布莱曼的音乐是于文江最为欣赏的:“她的歌声,无论是美声、还是通俗,都非常的美,听她的歌,整个人都会进入美的世界,在她的歌声中我能看到1幅幅美的画面!庇谖慕焦芏喙,遇到喜欢的音乐,都会买碟回来:“艺术是没有国界的,音乐和绘画均1样!

    于文江最大的爱好莫过于收藏,他的画室摆满了从世界各地买来的艺术品,西方18、19世纪艺术品则是他的最爱:“那些作品如此完美,让人崇拜和景仰,那些作品不仅让我感受到创作者的创作思想和工作精神,对我也是1种激励,我会在艺术创作中,自觉不自觉的向大师靠近!
 
 
李 伟:

    创办国画院是文化建设1亮点

 
    李伟认为,国画的创作思想、绘画技巧1直在发展。特别是近代以来,国画1直在吸收、融合西方画的构图、技巧。而西方画也吸收了国画的1些技巧,印象派在用色上就吸收了中国画的风格和技巧。现在的人对国画有更多的追求,这就要求国画创作需要创新。而国画家应该注重吸收南北画派的精华,弃门户之见。各地创作思想、风格和技巧的碰撞、交融,更容易激发画家创新,达到艺术的更高境界。

    李伟告诉记者:“这次的画作来自全国各地的画家,水平很高;葜萑毡ù窗旃,是文化建设的1个亮点。这是从文化入手打造和谐社会的有益探索。作为美术编辑,我更多的是给人作嫁衣裳。我虽很忙,但我也想尽可能地做自己的专业,画山水画,能够实现自己的目标,而现在重要的是踏踏实实作画,老老实实做人。这次画展活动举办得非常好,给国画家们提供了艺术交流的平台,也给惠州人民提供了1个欣赏、收藏国画的机会!

来源:惠州新闻网 作者

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